Are you interested in printmaking but have hesitated to step into the technique until now? Or do you already have some printmaking experience? Here you can gain an insight into relief printmaking. Discover linocut, woodcut as well as monotype, and learn about advanced aspects of these techniques. You will receive individual support to develop your own artwork and have the opportunity to experiment, e.g. by combining various techniques. You will be surprised by the interesting results!

Wollten Sie schon immer gerne einmal Druckgrafiken erstellen, aber Sie scheuen die Ausstattung und die schweren Druckpressen? Entdecken Sie, wie Sie selber mit geringem Aufwand und ohne großes Gerät zu Hause arbeiten können! Erlernen Sie vier klassische Techniken und deren Anwendung. Sie erstellen Ihre eigenen Drucke vor Ort und üben Kartoffeldruck, Linoldruck, Kaltnadeldruck, Acetondruck und Frottagedruck. Der Dozent stellt Ihnen Veredelungstechniken vor, die Ihr Druckerzeugnis noch besser aussehen lassen, und unterstützt Sie dabei, Ihren eigenen Stil zu finden.

Dieser Kurs ist ideal für Teilnehmende, die bereits erste Erfahrungen mit Druckgrafik gesammelt haben, diese weiter vertiefen und, sofern gewünscht, mit verschiedenen Materialien und (Misch-)Techniken experimentieren möchten. Sie können Radierungen, Holzschnitte, Linolschnitte, Monotypien und Kombinationen hiervon herstellen. Druckpressen in verschiedenen Größen, Walzen und Basismaterialien sind vorhanden. Sie erhalten künstlerische und technische Hilfestellung.

Durch ihre technische Vielfalt eröffnet die Radierung eine faszinierende Bandbreite gestalterischer Möglichkeiten. Sie werden mit den grundlegenden Techniken vertraut gemacht. Sie gestalten Unikate oder kleine Auflagen und haben Spielraum für gestalterische Experimente. Es stehen mehrere Radierpressen zur Verfügung. Kupferplatten und Druckpapiere können im Kurs erworben werden.

Verbinden Sie doch einmal zwei eher unterschiedliche Techniken miteinander und entwickeln Sie neue künstlerische Ausdrucksformen! Wir lernen zunächst den Holzschnitt kennen und kombinieren ihn dann mit der Aquarellmalerei. Wir drucken auf Aquarelle, und setzen umgekehrt Farbakzente in Aquarell auf Holzschnitte. Wir arbeiten figürlich oder abstrakt und auch intuitiv und wagen uns zudem an Schrift. Wir beschäftigen uns mit Bildaufbau, Perspektive, Raumbildung, Motiv- und Themenfindung, Zeichen- und Aquarelltechniken sowie seriellem Arbeiten und dem Künstlerbuch.

Erfunden in München, unverzichtbar in der künstlerischen Druckgrafik: die Lithografie. Hier wird die Vorlage direkt auf die Druckplatte aufgebracht, und der Charakter der Zeichnung bleibt erhalten. Sie arbeiten traditionell auf Solnhofener Kalkstein. Beim Auftragen des Bildmotivs können Sie neben den klassischen zeichnerischen Verfahren mit Tusche und Kreide auch experimentelle Varianten anwenden. Sie gestalten Unikate oder kleine Auflagen.

Die Technik des Linoldrucks bietet zahlreiche Möglichkeiten der Gestaltung: ob abgeschlossenes Bild, Versatzstück für endlose Muster, strenges Schwarz-Weiß oder farbenfrohes Bunt, Monoprint oder Edition: All das ist mit handwerklich einfachsten Mitteln zu realisieren. Lernen Sie alles vom Übertragen der Vorlage auf die Linolplatte über die Schnitttechnik bis hin zu verschiedenen Möglichkeiten des ein- und mehrfarbigen Drucks. Wir arbeiten eher kleinformatig auf DIN-A6 bis DIN-A5-Platten.

Antike, Renaissance, Impressionismus, ... Sie waren schon immer interessiert an den verschiedenen Stilen und Epochen der Kunst, die Theorie war Ihnen aber bisher zu langweilig? Dann haben wir das Richtige für Sie: Wir behandeln die 14 Stilepochen witzig, unterhaltsam und aufschlussreich. Anhand klassischer Werke, die wir alle kennen und lieben (Akropolis, „Mona Lisa“, „Wanderer im Nebelmeer“), beleuchten wir den epochalen Wandel in der europäischen Kunst. Sie malen zu den Epochen selbst ein Bild. Hier wird Kunstgeschichte erleb- und erfahrbar!

Dieser Kurs ist ideal für Teilnehmende, die bereits erste Erfahrungen mit Druckgrafik gesammelt haben, diese weiter vertiefen und, sofern gewünscht, mit verschiedenen Materialien und (Misch-)Techniken experimentieren möchten. Sie können Radierungen, Holzschnitte, Linolschnitte, Monotypien und Kombinationen hiervon herstellen. Druckpressen in verschiedenen Größen, Walzen und Basismaterialien sind vorhanden. Sie erhalten künstlerische und technische Hilfestellung.

Die Technik des Linoldrucks bietet zahlreiche Möglichkeiten der Gestaltung: ob abgeschlossenes Bild, Versatzstück für endlose Muster, strenges Schwarz-Weiß oder farbenfrohes Bunt, Monoprint oder Edition: All das ist mit handwerklich einfachsten Mitteln zu realisieren. Lernen Sie alles vom Übertragen der Vorlage auf die Linolplatte über die Schnitttechnik bis hin zu verschiedenen Möglichkeiten des ein- und mehrfarbigen Drucks. Wir arbeiten eher kleinformatig auf DIN-A6 bis DIN-A5-Platten.

Staunen Sie über die unterschiedlichen Möglichkeiten und Methoden des Farbholzschnitts. Entdecken Sie das spielerisch-experimentelle Arbeiten und wagen Sie – alles. Aus einem lebendigen und interessanten Chaos heraus entstehen immer wieder neue Gestaltungsvarianten. Holzschnitte entstehen nicht nach einem vorgefertigten Muster, sondern entwickeln und verändern sich im Entstehungsprozess. So entsteht eine spannende Serie in Kleinauflage oder im Unikatdruck. Sie können figürlich oder abstrakt arbeiten.

Die Technik der Kaltnadelradierung ist eine der ältesten Techniken der Radierung und wird seit etwa 1470 angewendet. Lernen Sie die vielfältigen technischen und gestalterischen Möglichkeiten kennen! Sie erstellen eine Kaltnadelradierung auf einer Kupferdruckplatte; mithilfe einzelner Probedrucke erhalten Sie nach und nach die druckreife Platte und drucken in Schwarz-Weiß oder Farbe. Der Dozent betreibt seit vielen Jahren eine Radierwerkstatt, hat eine eigene Radierpresse entwickelt und schon mit vielen anderen Künstler*innen zusammengearbeitet.

Schwerpunkt ist die Vermittlung der Grundtechniken des klassischen Hochdruckverfahrens. Einfache Übungen bieten die Möglichkeit, den Schwarzlinien- und Weißlinienschnitt zu entdecken. Durch das Abdrucken der Motive können neben den klassischen Monotypien auch Drucke mit raffinierten Farbkontrasten gestaltet werden.

Die Anwendung von Schablonen ist eine weit verbreitete Technik in der Street-Art-Szene. Die Methode ist schnell und effizient, und die Kunstwerke sind reproduzierbar. Lernen Sie das Abc der Stencil Art: Sie gestalten ein Multi Layer Stencil aus Buchstaben des britischen Street-Art-Künstlers Ben Eine sowie ein Double Color Stencil mit einem Ausschnitt aus einem Michelangelo-Gemälde. Hier finden Sie ein kurzes Erklärvideo, das Sie gut auf den Kurs vorbereitet und in dem Sie Wissenswertes zum Material erfahren: <a href ="https://youtu.be/QuPQWjyCRpY"></a> Benötigt werden: PC/Laptop/Tablet mit Mikrofon und Kamera, gute Internetverbindung, aktuelle Browserversion. Die Zugangsdaten erhalten Sie rechtzeitig vor Kursbeginn per E-Mail.

Die Aquatinta bietet innerhalb der Technik der Radierung die besondere Möglichkeit, malerische Flächenwirkung zu erzeugen. In der Regel wird die Aquatinta zusammen mit anderen Techniken angewandt. Sie erlernen die Grundlagen der Aquatinta-Technik in Kombination mit der Strichätzung. Uns stehen mehrere Radierpressen zur Verfügung und wir haben die Möglichkeit, weitere Techniken hinzuzunehmen. Kupferplatten und Kupferdruckpapier können im Kurs erworben werden.

Die Methode ist ganz einfach: Sie ritzen Linien in eine Platte und drucken diese auf Papier. Erstaunliche Ergebnisse in hoher Auflage: perfekt für Ihren persönlichen Stil! Von skizzenhaften bis hin zu akkuraten und filigranen Kunstwerken ist alles möglich. Wir arbeiten mit der Kaltnadelradierung auf Kupfer oder Kunststoffplatten und mit unterschiedlichen Farben; spielerisch und frei können Sie Ihren eigenen Stil verfolgen. Wer möchte, kann die faszinierende Technik des klassischen Kupferstichs ausprobieren – der Dozent ist gelernter Kupferstecher und auch als solcher in einem Traditionsunternehmen tätig.

Verbinden Sie doch einmal zwei eher unterschiedliche Techniken miteinander und entwickeln Sie neue künstlerische Ausdrucksformen! Wir lernen zunächst den Holzschnitt kennen und kombinieren ihn dann mit der Aquarellmalerei. Wir drucken auf Aquarelle, und setzen umgekehrt Farbakzente in Aquarell auf Holzschnitte. Wir arbeiten figürlich oder abstrakt und auch intuitiv und wagen uns zudem an Schrift. Wir beschäftigen uns mit Bildaufbau, Perspektive, Raumbildung, Motiv- und Themenfindung, Zeichen- und Aquarelltechniken sowie seriellem Arbeiten und dem Künstlerbuch.

Entdecken Sie die erstaunlich vielfältige Welt der Druckgrafik: von Monotypie, Kaltnadel, Collagrafie bis zu verschiedenen Hochdruckverfahren wie Linolschnitt, Holzschnitt und Softcut. Sie lernen nicht nur die unterschiedlichen Techniken kennen, sondern haben auch Raum und Zeit, um zu experimentieren, eigene Techniken zu entwickeln und einzigartige Kunstwerke zu schaffen. Dabei machen Sie sich mit den verschiedensten Kunstmaterialien, Papierarten und Werkzeugen vertraut. Genießen Sie die fantastische Atmosphäre in unserem Druckgrafikatelier, die persönliche Anleitung der erfahrenen Dozentin und den inspirierenden Austausch mit anderen Teilnehmenden.