Viel Freude gehabt beim Impro-Theater schauen? Besser: selber machen! Mit Lust am fantasievollen Spiel, Neugier auf Unvorhersehbares und Mut zur Spontaneität. Hier können Sie in abwechslungsreichen Szenen und anhand von unterschiedlichsten Spielstrukturen Impro-Kenntnisse erwerben.

Im Rahmen dieses Theaterprojekts entwickeln wir Figuren mit vielfältigen Facetten und beschäftigen uns mit Literatur und Texten. Zentraler Bestandteil ist die Lust am Spiel und an der eigenen Kreativität. Wir kreieren unsere Vorstellungen von Bühne und Kostümen, lernen Theatertechniken kennen, arbeiten spielerisch an Körper und Stimme und finden so zu Spontaneität. Gemeinsam erarbeiten wir so ein Theaterstück, das im Sommer 2025 zur Aufführung kommt.

In Theaterstücken entsteht oftmals eine eigene Wirklichkeit - und manchmal Traumwelten. Wir zeigen Ihnen, wie Szenen und Rollen dafür entwickelt werden können - u. a. mit berühmten Schauspiel- und Improvisationsmethoden von Konstantin Stanislawski, Michael Tschechow und Viola Spolin. Mit diesen vielfältigen Herangehensweisen können wir uns in der Szenenarbeit selbst ausprobieren. Ziel ist es, mit viel Spaß die Kraft der eigenen Kreativität zu entdecken und unserem Spiel mehr Authentizität zu verleihen.

Wir zeigen Ihnen Bühne und Werkstatt des ältesten Privattheaters in München. Eine exklusive Führung durch das Haus, die auch die Geschichte des Hauses und die Besonderheiten eines Figurentheaters erklärt. Außerdem sehen wir uns an, wie eine Marionette entsteht, und lernen die Grundlagen des Marionetten-Spielens. <strong>Hinweis:</strong> Der Theatereingang befindet sich in der Arcisstraße!

Wer spielt nicht mit der Vorstellung, ein*e andere*r zu sein, oder auch nur anders - lebendiger, spontaner, mehr Platz einnehmend? Die Ausdrucksmöglichkeiten des Körpers sowie Stimme, Atem, die Begegnung mit anderen und die Erfahrung des Raumes sind die Basis, auf der wir spielerisch verschiedene Aspekte unserer Persönlichkeit erkunden. Mit Methoden aus dem Improvisationstheater und dem Streaming Theatre werden kurze Szenen entwickelt. Wir gestalten Bekanntes wie Unbekanntes und gewinnen mehr Präsenz, Leichtigkeit und einen starken Auftritt!

Schlager begleiten uns ein ganzes Leben. Sie dröhnen unsere Ohren und Gehirne zu: mit ihren penetrant glücklich und noch öfter unglücklich Verliebten, den Cowboys und Matrosen. Keiner entkommt den Schnulzen über die schöne Heimat und die noch schönere Fremde. Die Welt der Schlager ist amüsant, bizarr, komisch und gibt doch Auskunft über menschliches Verhalten. Aus Schlagern entstehen Sketche und szenische Bilder, eine satirisch-kabarettistische Musikrevue: witzig, turbulent, nachdenklich.

Hier lernen Sie, Ihre Stimme und Präsenz für das Theaterspiel, eine Präsentation oder einen Vortrag zu stärken. Wir zeigen, wie Texte erschlossen werden und Sie Ihre Körpersprache und Stimme so aktivieren, dass Sie auf der Bühne überzeugen. Dabei geben wir auch Tipps, wie Sie Ihre Stimme schonen und dennoch gut hörbar und verständlich sind. Dann steht einem gekonnten Auftritt nichts mehr im Wege!

"Die ganze Welt ist eine Bühne", sagt Shakespeare. In andere Identitäten zu schlüpfen, in fremde Welten einzutauchen, macht die Schauspielerei so faszinierend. Methoden des Improvisationstheaters bieten dabei wunderbare Gelegenheiten, eigene kreative Ressourcen zu entdecken und auszuleben. Dabei können aus dem Moment heraus kleine Szenen und Geschichten entstehen - manchmal mit Anregungen von außen. Mit viel Spaß wird hierbei Spontaneität gefördert und das Wahrnehmungsvermögen gestärkt - auf sich selbst bezogen und auf die Mitwirkenden.

Gemeinsam improvisieren wir Szenen - von kurzen Sequenzen bis zu abgerundeten Geschichten und offenen Szenen. Aufwärmspiele, Assoziationsübungen und kooperative Techniken schärfen unseren Blick für Mitspielende und naheliegende Ideen. Wir geben Geschichten eine Struktur und machen Szenen interessant, indem wir ihnen eine emotionale Ebene verleihen. Ein Workshop für alle, die gerne im Team spielen und über sich selbst lachen können! Betont werden das Bejahende und die positive Umsetzung von Ideen.

Dieser Kurs wendet sich besonders an Mikrofonsprecher*innen, Studierende an Schauspielschulen und Teilnehmende von Theatergruppen. Aber auch alle, die mit ihrer Stimme spielerisch umgehen möchten, sind herzlich willkommen. Wir arbeiten mit Lockerungs- und Atemübungen, trainieren die Sprechwerkzeuge und Artikulation, korrigieren Aussprachefehler und dialektbedingte Lautverschiebungen und widmen uns der Stimmbildung und Textgestaltung. Ziel ist eine trag- und modulationsfähige Sprechstimme, die jeder Sprechsituation souverän gewachsen ist.

Acting - The Fast Route

Dieser Tragikomödie von Nikkolo Feuermacher nach Alexandr Wolodin spielt in der Steinzeit. Trotz der Tatsache, dass die Handlung in einer prähistorischen einfachen Gesellschaft stattfindet, geht es in dem Stück um Probleme, die bis heute relevant sind: Krieg und Frieden, Liebe und Hass, Neid und Eifersucht, Offenherzigkeit und Heuchelei.

Dieser Tragikomödie von Nikkolo Feuermacher nach Alexandr Wolodin spielt in der Steinzeit. Trotz der Tatsache, dass die Handlung in einer prähistorischen einfachen Gesellschaft stattfindet, geht es in dem Stück um Probleme, die bis heute relevant sind: Krieg und Frieden, Liebe und Hass, Neid und Eifersucht, Offenherzigkeit und Heuchelei.

Sie wollen charismatisch auf der Bühne auftreten? Dann zeigen wir Ihnen spielerische und humorvolle Möglichkeiten und Übungen, um Ihre Sprache, Gestik, Mimik und Körpersprache weiterzuentwickeln und Ihre Ausstrahlungskraft zu erhöhen.

Wollten Sie schon mal für ein paar Stunden jemand ganz anderes sein? Möchten Sie kreativer und im persönlichen Ausdruck freier werden? Interessiert Sie, wie beim Impro-Theater in kurzer Zeit tolle Szenen entstehen? Oder haben Sie ganz einfach Lust zu spielen? Dann können Sie hier bewährte wie auch völlig neue Impro-Formate erspielen, in einfachen Schritten Charaktere erarbeiten und diese in frei improvisierten Szenen einbringen. Außerdem arbeiten wir mit vorgegebenen und selbst entworfenen Texten und Szenen.

Diese Basisarbeit konfrontiert, sensibilisiert, entwickelt, fordert heraus und fördert eine authentische, wahrhaftige Präsenz und Spontaneität. Wir versuchen, einen lebendigen Charakter zu erschaffen - also kein "So-tun-als-ob-Theater". Wir möchten das Publikum berühren. Rafael Meltzer ist Schauspieler mit vielen Jahren Bühnenerfahrung, Regisseur und Schauspiellehrer.

Gedichte, Balladen, Lieder oder Oden werden in diesem Seminar auf die Bühne gebracht, gemeinsam inszeniert und gespielt. Aus den Gefühlen, Gedanken und Geschichten in lyrischen Texten entwickeln Sie Monologe, Dialoge und Szenen. Wie gelingt es zum Beispiel, aus Goethes Erlkönig, Gedichten von Heinrich Heine oder Ingeborg Bachmann, Liedern von Leonard Cohen oder Bob Dylan Theater zu machen? Dabei kommen Sie nicht nur den Texten näher, sondern üben auch Ihre schauspielerischen Fähigkeiten und trainieren Präsenz, Souveränität und Selbstbewusstsein.

Der Homo digitalis und seine analogen Affen stehen im Mittelpunkt von Philipp Webers Kabarettprogramm "KI - Künstliche Idioten!". Gestern ist das Heute von morgen, richtig. Aber wie schnell ist heute das Morgen von gestern? Digitalisierung, Gentechnik, Robotik, KI: Der Mensch rast in die Zukunft. Aber statt nach vorne zu blicken, starren alle nur auf ihr Smartphone. Jahrelang hat die Stasi dem Onkel Heinz die Wohnung verwanzt und heute kauft er sich Alexa. Wird der Mensch durch Maschinen ersetzt - oder befreit? Kommt das "Ende der Arbeit"? Super, dann haben wir endlich Zeit für was Sinnvolles! Aber wann hätte der Mensch jemals was Sinnvolles gemacht, nur weil er dafür Zeit hat? In Kooperation mit kultur und mehr/Trägerverein Bürgersaal Fürstenried e.V.